J’ai toujours aimé les duffle-coats. C’était pour moi le vrai « chic anglais », des mots que je n’emploie pas d'habitude, indémodable, parce qu’au-delà de la mode, confortable et avec un look parfait, à deux conditions, qu’il soit suffisamment long mais pas de trop et que le lainage soit suffisamment lourd pour avoir un beau tomber.

Il existe des duffle-coats pour femmes. Longtemps, j’en ai eu un, un dufle-coat long, un Courrèges fantastique jaune orange. Une retombée de mai 68 ! Aujourd’hui, il s’agit de celui que porte l’Homme, un être si parfait, qu’il lui faut le meilleur, non pas tant en terme de prix, de marque ou de mode, qu’en terme de sens.

Le sens du vêtement. Chaque pièce de son habillement doit dire quelque chose. Je vous vois venir, vous allez me dire que la question du sens s’apprécie dans l’ensemble formé par chacun des vêtements  et l’ensemble en symbiose avec L’Homme. Il y a  forcément du vrai, surtout dans la seconde remarque d’ailleurs, mais il faut bien commencer par quelque part. Et si vous ajoutez que L’Homme a déjà une veste longue Marlboro Classics, je vous dis 'zut et flûte'. Eh bien, il  aura deux manteaux! Alors, je peux commencer ?! Yes.

La lutte contre la pluie. Si Le manteau  est long, c'est bien pour cela. Il doit arriver presque jusqu’aux genoux. Tout dépend de la longueur des jambes, of course. Il est bleu foncé, un bleu ourdi de gris, absolument superbe, ni trop fort ni trop doux, parfait pour L’Homme. Il a forcément une grande capuche suffisamment profonde pour couvrir la tête et le cou, avec un bouton pression pour en rapprocher les bords en cas de grand vent ou de grosse pluie venant de face. Le vent ou la pluie ? Les deux. Rassurez-vous, c’est le seul bouton et la seule partie métallique du vêtement. La tradition est respectée.

Un ensemble parfait d’assemblage. Il est constitué de trois grands rectangles assemblés sur les épaules et les côtés, un pour le dos et les deux autres pour le devant, sur lesquels vont être piquées, outre la capuche, les manches avec un petit arrondi pour donner une belle ligne, sans effet épaules tombantes  et une bonne aisance de mouvement. L’Homme en plus avec ça a des épaules carrées ; cela ne nuit pas à sa silhouette, surtout avec ses longues jambes. 

Pour renforcer les épaules, deux pièces  sont cousues devant et par derrière et surpiquées pour donner du relief et renforcer la solidité. Encore une façon d’obliger les traitresses gouttes de pluie à ne  pas se rassembler en rigole le long de la couture de l’épaule pour s’y frayer un passage insidieux. Avec les pièces d’épaules, elles vont être obligées de couler devant ou en arrière.

Des poches  à revers sont placées à bonne hauteur de bras de façon à pouvoir y glisser ses mains pour les réchauffer. Le revers évite que l’eau sournoise de la pluie ou des embruns puisse insidieusement s’y glisser.

Pas de boutons, des brandebourgs. De la même façon les deux parties du devant se recouvrent l’une l’autre grâce aux brandebourgs formés de deux éléments, une  attache munie d’un élément en corne ou en bois est fixée dans le côté droit afin de pouvoir l’insérer dans la boucle du  brandebourg du côté gauche. Il n’y a en effet pas de bouton dans ce manteau fait à l’origine pour l’armée prussienne – d’où le nom de brandebourgs  pour le système d’attache qui remplace les boutons - puis ensuite adapté et adopté par la marine anglaise dès le milieu du XIXe siècle. Brandebourg est le nom de la Porte du même nom qui marquait la limite de la ville en 1870 et celle d’avec Berlin-Est à la fin de la guerre de 1945. 

L’absence de bouton permettait d’utiliser des lainages épais  sans avoir à faire de boutonnières toujours délicates et coûteuses à faire, avec l’obligation aussi de coudre les boutons avec un long fil pour tenir compte de l’épaisseur, qui présentait aussi un risque accru de casse. Remplacer le fil par une lanière de cuir ou une cordelette et concevoir un bouton mobile qui bouge en cohérence de mouvement permettaient de faciliter le mouvement des marins et des soldats.

En France, le ciblage. Le duffle-coat n’a jamais connu un succès populaire. Il n’a jamais été associé non plus directement à l’armée anglaise ou à son origine allemande. Il était connu à Paris dans la bourgeoisie férue de culture anglaise. Dès les années 50-60, les jeunes hommes l’adoptèrent dans les milieux intellectuels parisiens dans sa couleur beige-poil de chameau, avec ses petits morceaux de bois (et pas de corne), glissés dans des ficelles (et non pas du cuir dans les versions chères anglaises), en forme de différenciation d’avec le manteau gris ou noir de leur père.

Aujourd’hui encore, le duffle-coat dans sa version beige sable a gardé son profil indémodable pour intellectuels portant lunettes rondes avec le Monde plié sous le bras, l’hiver. Au printemps ou à l'automne, ces même duffle-coateurs portent une gabardine de style trench-coat de forme droite.

Les Duffle-Coateurs célèbres. Vous l’avez deviné. Ce sont tous des hommes. Quand ils sont anglais, ce sont des militaires célèbres. A commencer par le commandant de la 8^e armée britannique Montgomery, appelé par ses hommes « Monty », lors des combats contre les troupes allemandes dirigées par le général Rommel dans le désert d’Afrique du Nord. L’homme au duffle-coat était si aimé de ses hommes, qu’ils appelèrent son manteau un « monty-coat » ou carrément un « monty ». D’autres comme David Stirling, qui créa le SAS - Special Air Service en 1941 - est représenté, avec son duffle-coat dans une statue d’Angela Conner. Lui aussi combattit les troupes allemandes en Afrique du Nord.

D’autres porteurs célèbres sont français. Ils sont alors des intellectuels, comme Jean Cocteau et  Jean-Paul Sartre. Des catalogues de vente par correspondance, comme celui de Manufactum, ou des sites en ligne  ne citent le plus souvent que les premiers des deux catégories.

Actuellement Il est difficile de trouver un vrai duffle-coat de qualité. Celui que je vous montre est issu d’un catalogue allemand de vente par correspondance qui doit être la Rolls de la VPC. On trouve dans « Manùfactum » ce qui se fait le mieux aussi bien pour la maison que pour la personne dans onze domaines différents. Celui qui concerne L’Homme entre dans la catégorie  « Von Kopf bis Fuss », de la tête au pied. C’est un « duffle-coat doppeltuch », dont le tissu est double et qui porte le nom d’ « Elysian ». 

Comme je le fais chaque fois que je le peux, j’ai choisi un catalogue ancien, le n° 11 de 1998-1999 qui présente ce modèle originaire du West-Yorkshire en provenance d’une entreprise qui semble malheureusement ne plus exister, Moorhouse & Brook. A l’époque, il coûtait 889 DEM, ce qui ferait 454 EUR, auquel il faudrait ajouter l’effet de la hausse du coût de la vie. La comparaison des prix n'a plus de sens.

Manùfactum, qui est présent en Allemagne, en Angleterre, au Canada et en Suisse, a comme slogan « es gibt noch, die guten dinge », qui peut se traduire en ‘on trouve encore les bonnes choses’. Et c'est vrai que ce duffle-coat continue à attirer au delà des frontières d'Angleterre, d'Allemagne, de France, de Belgique ... tant l'intelligence du vêtement est grande. Il avait pour double fonction militaire de faciliter le mouvement et la protection contre le froid des hommes en armes. Objectifs réussis!   

L'intelligence du vêtement. Elle nous est donnée par un dessin  de  ce Duffle Coat dans le catalogue de 2000-2001 de Manufactum. On retrouve ce manteau "Elysian "de Moorhouse & Brook  avec deux modifications dans la présentation. Sa dénomination a changé; il s'appelle aussi maintenant un Düffel Coat, parce que son tissu vient de la ville de Düffel en Belgique. L'autre changement vient de la présentation; il y a maintenant un dessin pour donner un meilleur rendu du manteau. On peut apprécier maintenant son côté fini, avec ses surpiqûres, ses languettes de bas de manches avec une double disposition de boutons pour resserer l'ouverture et aussi les pièces de  dessous pour renforcer le système d'attache des brande bourgs. Du bel ouvrage! Vraiment.   

Pour suivre le chemin

. Manùfactum,  à retrouver sur http://www.manufactum.de/home.html

Le catalogue est maintenant consultable en ligne. Il y a encore des duffle-coats mais sans capuche. Dommage.

. Pour avoir les bases, voir aussi http://fr.wikipedia.org/wiki/Duffle-coat   

. Lire le bon article d’Aline dans http://www.tendances-de-mode.com/lexique-100

. Retrouver le manteau Marlboro Classics sur ce blog et les chaussures UNIC

          Style de Pub > L'Homme > Les Chaussures UNIC par Cassandre       

Style de Pub > L'Homme > La veste > Marlboro Classics > le Wild West         

. Photos EP, voir les photos de Berlin sur le site officiel de la capitale de l'Allemagne, en particulier celle qui montre la Porte à la fin de la seconde guerre mondiale.  

Ici en France, il ne me vient pas de nom de vigneron déclarant vendre son vin au clergé pour célébrer la messe, vraisemblablement pour bien séparer le domaine du marchand avec celui de la religion.

Au Mexique, il n’en va pas de même. La question du vin de messe est si ouvertement posée, qu’elle en devient à nos yeux plus qu’un fait de société, un marqueur culturel.

L’étiquette elle-même fait ressortir en gros caractères « especial para consagrar » écrit dans un bandeau arrondi qui se termine de chaque côté en ruban de façon à mettre en valeur le calice contenant le vin avec une croix rouge sur fond blanc d’où partent des rayons d’or. Au-dessus, en haut de l’étiquette, on peut lire « Madero Vino Puro de Uva » (pur jus de raisin). En second plan dans la partie inférieure, on devine des angelots avec leurs ailes déployées. Figure en dessous le logo de la Casa Madero SA, un écu avec une étoile rouge à cinq branches, orné d’une couronne et encadré par une grappe de raisins blancs à ruban rouge, qui met en valeur la date  en dessous de création de la Maison en 1597.  C’est le plus ancien domaine du Mexique, créé par les Espagnols dès leur arrivée, en particulier pour les Missions.

Des médailles obtenues dans les expositions universelles de Paris (1900) et Saint-Louis (1904), l’exposition pan-américaine de Buffalo (1901)  et Sevilla 1950, sont portés aux quatre coins de la grande étiquette presque carrée. On peut en déduire que la Casa Madero avait pu présenter ses vins dans le cadre du Pavillon du Mexique et participer aux concours. Les médailles attestaient déjà  de la qualité des vins de la Casa Madero au tout début du XXe siècle.

 .Sur la contre-étiquette, outre l’autorisation de l’évêque, une mention atteste que  ce vin  est le fruit de la vigne des terres de notre Diocèse Parras, Coah et du travail du personnel d’un de nos domaines   (« fruto de la vid de tierras de nuestra Diocesis- Parras, Coah- y del trabajo de la gente de una casa de nuestras tierras –Casa Madero »).  

La contre-étiquette rappelle en dernière mention que l’abus de ce produit nuit à la santé selon la formule réglementaire consacrée : « El abuso en el consumo de este produto es nocivo para la salud ». 

L’originalité de cet étiquetage porte sur la forte imbrication entre la dimension religieuse, la dimension réglementaire et la dimension marketing de mise en valeur de l'habillage de la bouteille et du domaine. Seul le vin échappe à l’information : de quel cépage est-il issu ? Quelle est sa couleur ? Est-il sec ou moelleux ? La seule donnée concerne sa teneur en alcool : 16,5° ! C’est vraisemblablement un blanc moelleux.  

La suite de l’histoire. Depuis 2010, il n’y a plus vraiment de vin de messe mexicain. Ce sont maintenant  des vins d’importations qui leur sont préférés en raison de leurs coûts plus bas. Les trois grandes maisons de vin du Mexique, outre Casa Madero, Domecq et El Vergel, ont renoncé à en produire, en raison d’un marché national trop restreint, d'exigence de qualité et d’un prix de vente trop bas (3 dollars).

On apprend à cette occasion que le vin peut être rouge ou blanc. Il doit être élaboré avec des raisins à bonne maturité et son degré d’alcool ne devait pas dépasser 8°.  L’annonce de devoir faire appel à des vins étrangers par le porte-parole de l’évêché a provoqué un tollé certain dans la presse mexicaine, tout autant pour des raisons d’attachement à la terre mexicaine qu'au regard de l’élévation du coût d’achat par le clergé.  

Pour suivre le chemin

. Je vous conseille d’aller visiter le site de la Casa Madero sur http://www.madero.com.mx/

. Vous y découvrirez les vins de la Maison et son très beau site  mais aussi quelque chose de plus rare. C’est La Casa Hogar Quinta Manuelita, une institution de bienfaisance qui délivre des soins médicaux et assure l’instruction d’enfants pauvres dans la région de Parras, Coahuila. L’établissement a été fondé par Don Evariste Madero en 1902, pour lequel il avait constitué un capital de 100 000 pesos d’or dont les intérêts ont permis son financement jusqu’en 1980.

Actuellement et depuis 1912, c’est l’ordre religieux des  Soeurs du Sacré-Cœur de Jésus et des Pauvres qui gère la Casa Manuelita. Celle-ci accueille 45 petites et jeunes filles scolarisées en écoles primaire et secondaire, sans compter  450 enfants dans la région. Cette fois-ci, c'est la dimension financière de l'entreprise qui est imbriquée dans cette opération philanthropique remarquable. On peut alors imaginer que le vin de messe de qualité de la Casa Madero était vendu à un prix volontairement très bas au Clergé.     

. Cette étiquette munie de sa contre-étiquette m'a été adressée par un ancien étudiant passionné de vin bien avant l'interdiction. Je n'avais pas pu le remercier alors, je le fais maintenant! 

. Photos EP

Nathalie Ragondet est une jeune femme de 23 ans qui aime la vie. Elle l’a voit en couleurs pastels, avec aussi beaucoup de créativité, de finesse et d’humour. Sur son site, elle se décrit comme une illustratrice, diplômée de l’Ecole Cohl à Lyon. Ca, c’est pour la version succincte qui vaut aussi pour la version développée, sur la page d’accueil,  à droite des deux loups qui hurlent joyeusement le soir à la lune. Elle aime beaucoup les animaux, qui lui servent de loyaux ambassadeurs de sa bonne humeur. Avec elle, une baleine prend la forme et la couleur d’une vague pour mieux fêter le passage d’un navire à l’allure d’un village du Moyen-Age ou la vue d’une petite voiture tirant une belle roulotte rouge hipie.

Sa carte touristique de Genève, 2010

C’est un travail qu’elle a fait pour un projet qui n’a pas abouti. Elle l’a finalisé pour le présenter sur son blog. Entre les deux moments, son style a changé. Pour elle, c’est très visible. Pour moi, je ne l’avais pas remarqué. Il faut dire aussi que les  deux rives sont si différentes qu’il faut bien que cela se voit sur le dessin, avec la rive gauche plus ancienne et dense et la rive droite où les immeubles forment une trame classique que l’on retrouve en Europe dans les quartiers bourgeois des villes, entre  gare, rive et grands hôtels et, à Genève, le siège européen de l’ONU, en haut de la carte en bleu ciel à gauche de la voie ferrée.

Le centre-ville de Nathalie Ragondet est charmant, très vert, avec beaucoup d’espace disponible. C’est là que se promènent des jeunes bien sur leur personne, seul-e-s ou en couple, avec des petits enfants. On les voit aussi marcher, courir, pédaler… Genève est une ville-promenade placée sous le plaisir de déambuler, prendre un pot, voir les magasins…Les immeubles se rendent attirants, en se rapprochant en lignes courbes et douces. Les voitures y sont peu présentes;  rive gauche, celle que l’on voit est rouge orangée pour assortir sa couleur la vedette qui flotte sur le Lac, rive droite, elle est noire pour aller avec les wagons du train qui quitte la ville… Le Lac Léman  occupe un petit quart de la composition, avec vue sur le jet d’eau qui symbolise la ville. 

L’objectif était de mettre en lumière les participants à ce projet  de carte touristique, comme certaines grandes marques, des établissements hôteliers de luxe et le siège de l’ONU en indiquant leur emplacement rive gauche ou rive droite.

Les cartes de Genève Tourisme, 1999

Ce sont celles que l’Office de Tourisme remettait gratuitement aux visiteurs à leur demande, le coût étant pris en charge par des annonceurs acceptant de figurer dans le dépliant contre paiement. On y trouve, entourant la carte, chaque annonceur dans on rectangle, dans une grande mixité culturelle, Cindy Crawford pour des montres Omega, Swatch mais sans Cindy, le Musée de la Croix Rouge et du Croissant rouge, le CERN et aussi Velvet Night Club… Le dépliant très classique offre l’avantage de présenter trois cartes très visuelles,

. la petite pour bien voir le centre,   .

.  la grande qui offre l’avantage d’avoir une bonne vision globale, 

 . et une carte de tous les transports en commun existant jusqu’à la frontière française de façon à inciter les automobilistes à laisser leur voiture dans des parkings-relais. La préoccupation des autorités municipales depuis plusieurs décades est de les encourager à prendre les transports en commun. C’est en Suisse qu’on trouve les plus grands spécialistes européens en mobilité. 

La carte de Genève, 1602

A cette époque là, il ne s'agissait pas de joyeux touristes qui  étaient attendus ou d'automobilistes dont la venue était redoutée. En ce début du XVIIè siècle, ce furent les soldats des troupes savoyardes qui réussirent à pénétrer dans la cité, au cours de ce qu’on appelle la Bataille de l’Estacade. L’indépendance de Genève fut publiée peu après le 12 juillet 1603.

Une carte retrace cet épisode. Elle est impressionnante de force et d’ordre. On dirait le dessin d’un dragon entouré d’eau, où il est possible de compter chaque arbre, comme chez Nathalie Ragondet, le nombre de soldats ou d’échelles, mais cette fois-ci pas chez l’illustratrice.

En commun, l'artiste d'aujourd'hui et celui d'hier ont en commun cet art très singulier qui est de faire des cartes illustrées, où la représentation des personnes, des maisons, des paysages de ville ...figurent dans le dessin au même titre qu'une rue.    

Pour suivre le chemin.

. Voir le site de l’artiste sur http://nathalieragondet.blogspot.com/. Découvrir une interview d’elle sur http://lesmidinettes.com/coups-de-crayons/nathalie-ragondet . Voir aussi http://altamiranyc.bloglovin.com/en/blog/1821853/nathalie-ragondet, en allant à la fin pour admirer sa roulotte et sa joyeuse famille.

. Lire l’article  sur Genève sur http://fr.wikipedia.org/wiki/Gen%C3%A8vepour voir la carte de 1602.

. Voir aussi sur ce blog La beauté des cartes > Le port d'Anvers > Belgique

. Photos: NR pour sa carte de Genève, avec son autorisation et mes remerciements, EP pour les autres